4月17号晚8点，由中国艺术研究院文学艺术创作院的四位艺术家共同策划、创作的新媒体展演“镜·像”，将在北新桥“凹凸空间”与观众见面。

该展演是以“融”为核心精神的当代艺术观念作品，以摄影家黑明的纪实摄影为核心，由屈轶总策划、总编导，当代艺术家邹操任新媒体观念创意，指挥家吴林励任声音实验性表演。作为一部在独立艺术空间中以流动的影像、现场多元艺术重构静态的作品，“镜·像”从诗性、哲学、观念艺术的高度进行跨界探索。

摄影家黑明拍摄的纪实摄影“走过青春”记录了一代人的青春，令“知青精神”在快门中定格。他们有文学家、政治家、体育节目播音员，也有普通百姓。该展演从不同侧面凝练了“走过青春”的11幅作品，打破常规展陈的边界，不出现大幅墙挂作品，而是将原作意像、原作者的精神予以提纯与凝练，进而以新媒体影像、肢体表演、角色扮演、音乐现场等将它们解构，并以颇具戏剧性的代入感，重构这些定格的瞬间，以及背后的感人故事。

新媒体展演“镜·像”属于空间行为，所有空间中活动的人或物，包括进入空间的观众，都可随时成为“展品”，所谓宇宙万物之“空的空间”，两点一线有人走过，就是行为，就有看与被看，即有戏剧性；亦所谓“你在窗外看风景，我在窗边看你”，人生何处不戏剧。

主创团队将尽可能地去除空间中可以去除的物品，打造一个灰色的空盒子。这个盒子将被“植入”以下内容：1位跨界纪实摄影家，1位充满哲思当代艺术家，1位热衷于声音实验的指挥家，1位意识流风格的新锐导演，1位感性优质的年轻演员，1位以“装置行为”肢体构作的舞者，2位喜欢制作各种fusion音色的乐手，1位嗓音催泪的特邀音乐人，以及包括1台主投影和2台小投影在内的3台投影。团队摄影导演也会以手持实时拍摄的方式游走在观众身边，成为现场行为不可或缺的一部分。

纪实摄影家黑明

当代艺术家邹操

总策划、总编导屈轶

指挥家吴林励

当然，还有意料之外的氛围，以及一场行为表演或特定环境中的艺术实践存在的必然与偶然，包括有设计的即兴和临场即兴本身。因而，新媒体展演“镜·像”注定将是一场不可被“约定俗成”定义的艺术活动，唯有“在现场”才能破解其中的玄机与奥秘。

此外，作品贯穿了梭罗自然主义的文学著作《瓦尔登湖》的意象，体现了导演“宇宙观”角度的表达和对自由、和平与爱的态度，让空间充满了虚实相映的张力，以及诗意的、幻想性色彩。

屈轶以往作品演出现场

主创团队介绍，后疫情时代，现场艺术很艰难，他们珍视且期待于草长莺飞的春天，与观众不见不散。生命是一次奇遇，live是见证奇遇的所在，艺术创作、艺术活动是生发、聚合生命能量的酵素，我们永远不知道下一秒将发生什么。这或许就是“艺术”与“生命”最相似的质地，也是“人类”无论处于什么样的境地，都不会停止“精神活动”的本能，更是新媒体展演“镜·像”所有演职人员，享受过程、不惜代价要把作品创造、呈现给观众的源动力。

时间：2022年4月17日 20:00

（19:30入场）

地点：北京东城区北新桥头条67号

凹凸空间

票价：¥150/ ¥100(早鸟票4月10日前)

参展艺术家：

黑明（纪实摄影家）

邹操（当代艺术家）

吴林励（指挥家）

屈轶（影视戏剧导演、编剧、音乐人）

周星（新媒体制作）

任小飞（摄影导演、摄影师）

张铄（灯光设计）

吴迪（音响设计）

黄彦琳（独立舞者）

李晓彤（独立演员）

罗家齐（打击乐手）

王仕奇（吉他手）