太虚幻境，纱幕低垂，白光通透。十二金钗轻摇身姿，从景深处款款走来，到台前，一共八步。精致、克制、唯美，气象全开。舞剧《红楼梦》跳脱叙事局限，以融合了古典与现代的舞蹈语言和剧场艺术来表现经典巨作文字背后的意境、意向与情感。

舞剧《红楼梦》刚刚完成上海的两场演出，留下了赞叹无数。

“我被她们这八步吸走了所有气场，她们什么也没干，就是走过来，那个气场，让我觉得，太幸福了。” 90后舞蹈艺术家、舞剧《红楼梦》的导演黎星这么说。这也是舞剧《红楼梦》交到他手上，十二章节在他脑海里最先有的一幕。这里的十二金钗，集合了中国各大舞团最顶尖的舞者，李艳超、李倩、张娅姝、胡婕、冯敬雅……任何一个名字都在舞坛上熠熠生辉。

这台舞剧的主创团队基本上是90后，注定了它是一出有着年轻人理解与视角的创作，是不一样的《红楼梦》。曹雪芹30岁开始写作《红楼梦》初稿，黎星30岁创作这台舞剧，致敬两百多年前的中国文学巨著，这场跨越时空的对话，在对青春、对女性的挚爱与赞美中交汇共鸣。“我觉得女性总有一种对生活或者命运的不可控，我不是很敢讨论这个问题，觉得自己的理解不全面，但我就是会心疼。”这份“心疼”让黎星着墨十二金钗群像的渲染，没有特意突出黛钗，也不以宝玉为中心，宝玉成为一种视角，爱慕、欣赏这一群姑娘，悼念她们绚烂生命的逝去。